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ギターの打痕は気にしないが一番!どうしても気になるときの考え方

ギターの打痕は気にしない

ギターの打痕について悩んでいませんか?

ギターに生じる小さな傷や打痕は、使用しているうちに自然とついてしまうものですが、これが実はあなたの演奏歴のバッジとも言えるのです。

この記事では、ギターの打痕を気にせず楽しむ心構えと、どうしても気になる場合の対処法を解説します。

1.ギターの打痕は気にしないが一番な理由を解説

ギターに初めて打痕がついたとき、多くの人が落胆するかもしれません。

しかし、実はこれらの小さな「傷」が、あなたとギターとの物語を豊かに彩るものだと言えるでしょう。

この章では、打痕を気にしないことがなぜ最善の選択か、その理由を深掘りしていきます。

1-1.数か月もたてば忘れるから

ギターを愛用していると、最初のうちは打痕や傷がつくことに敏感かもしれませんが、実際にはその多くが時間が経つにつれて気にならなくなります。

新品の輝きがあるギターも魅力的ですが、使い込むうちに自然と身につく小さな傷は、あなたとその楽器との共有された時間の証ともなります。

例えば、初めてステージで演奏した際に小さな打痕がついたとします。

その瞬間は心が痛むかもしれませんが、数か月後にはその打痕がその日の演奏を思い出させ、特別な記念として感じられるようになることでしょう。

さらに、ギタリストが一つの楽器を長く使い続けることで、楽器自体が自分の手に馴染んできます。

この過程で生じる小さな打痕や傷も、演奏への影響はほとんどありません。

そのため、気にする必要はなく、むしろそれを楽器との長い付き合いの一部として受け入れることができます。

1-2.再び打痕を作る可能性が高いから

ギターを頻繁に使用する場合、打痕を一度修理しても、再び同様の傷をつける可能性は非常に高いです。

特に、ライブパフォーマンスや頻繁な移動が伴う環境では、ギターに小さな打痕やスクラッチが生じやすくなります。

ここで重要なのは、これらの打痕がギターの演奏に与える影響はほとんどないという事実です。

例えば、多くのプロのギタリストが所有する楽器を見ると、彼らの楽器も使用感による傷が多数見られます。

これは、楽器と一緒に長い時間を過ごし、多くの場所へ持ち運んできた証でもあります。

さらに、毎回打痕がついたら修理に出すと、それだけでかなりの修理費がかかります。

例えば、表面の塗装を修復する費用や、深い傷の場合の修理費は、一回あたり数千円から数万円が必要になることも少なくありません。

ギターの保守には自然とコストがかかりますが、小さな打痕ぐらいであれば、それを受け入れることで長期的に見て経済的にも合理的です。

このように、再び打痕が生じる可能性が高いため、初めからあまり気にしない方が無駄な出費を抑え、音楽活動に集中できるというメリットがあります。

1-3.打痕がついても音に変化はないから

ギターに打痕や傷がつくことは避けられない事態かもしれませんが、幸いなことにこれらの外観上のダメージが楽器の音質に与える影響は非常に限定的です。

ギターの音色や音質は、主に木材の種類、形状、弦の品質などによって決まります。

表面の小さな打痕や傷は、これらの要素にはほとんど影響を及ぼしません。

振動の伝達に影響が少ない

ギターの音は弦が振動し、その振動がギターのボディを通じて増幅されることで生まれます。

打痕がボディの大部分にわたる大きな損傷でない限り、振動の伝達はほぼ影響を受けません。

音質への影響が軽微

実際、多くのヴィンテージギターには使用による傷が多数存在しますが、これらの楽器はその豊かな音色で非常に評価されています。

例えば、有名なギタリストが使用している楽器も多くは年季が入っており、そのキャラクターの一部とされています。

このように、ギターに生じる一般的な打痕や傷は、演奏における音質には大きな変化をもたらさないため、これを過度に心配する必要はありません。

打痕を気にせず演奏を楽しむことが、より音楽的な成長につながるでしょう。

2.ギターの打痕は気になるときの考え方

時々ギターの打痕が気になることもあるでしょうが、その考え方を少し変えるだけで、打痕に対する感じ方が大きく変わります。

この章では、ギターの傷をどのようにポジティブに捉え、それを自分の演奏の一部として受け入れるかを解説します。

2-1.打痕や傷は勲章みたいなものだと考える

ギターについた打痕や傷をネガティブなものとして捉えるのではなく、それぞれが演奏活動の中での勲章のようなものだと考えることができます。

これらは、あなたがギターと過ごした時間、情熱、そして経験の証とも言えるのです。

  • 演奏の記憶: 各打痕にはストーリーがあります。例えば、特定のライブイベントでの激しいパフォーマンス中にできた傷は、その日の成功を思い出させるものです。
  • 成長の証: 練習や公演を重ねるうちに自然とつく傷は、技術の向上とともに増えていくもの。これらを見るたびに、自分がどれだけ成長したかを実感できます。

多くの有名ギタリストも、彼らの楽器についている打痕や傷を誇りに思っています。

エリック・クラプトンやジミ・ヘンドリックスのギターは、使用感があり、彼らの長いキャリアと音楽への献身を象徴しています。

このように、ギターの打痕や傷を自分の音楽活動のバッジとして受け入れることで、それらがもたらすストーリーや記憶に新たな価値を見出し、演奏するたびにその楽器がより特別なものに感じられるでしょう。

2-2.ギターはたくさん弾いてあげることが大切

ギターは演奏されることでその価値が最大化されます。

打痕や傷がつくことも、頻繁に使われている証拠です。

美しい見た目を保持したい気持ちもわかりますが、ギターは使うことでその真価を発揮します。

ここでは、ギターを積極的に使う重要性と、それによって生じる打痕の肯定的な捉え方を探ります。

  • ギターの使用頻度と音質: ギターを定期的に使用することで、木材が湿度や温度に適応し、より豊かな響きを生み出します。演奏されないギターは、時間とともにその潜在能力を失いかねません。
  • 打痕の肯定的な見方: 打痕は使用されている証拠であり、多くのプロのミュージシャンはその打痕を「戦闘の傷」として誇りに思っています。これは、ギターがただの装飾品ではなく、音楽制作のためのツールであることを示しています。
  • 適切な保管方法: もちろん、演奏しないときはギターを適切に保管することが大切です。ケースに入れることで、無用なダメージから保護しながらも、使用する際にはその潜在能力を最大限に活かすことができます。

ギターをたくさん弾くことは、その楽器との関係を深め、音楽的な表現を豊かにするための最良の方法です。

打痕があってもそれが楽器の歴史の一部であり、美しさを損なうものではなく、その使用歴と愛着を深めるものだと捉えることができます。

ギターの打痕は気にしないについてのまとめ

ギターの打痕を気にしない理由と、どうしても気になるときの考え方について、以下のポイントでまとめました。

打痕は気にしないほうが良い理由

  • 時間が経てば忘れる: 最初は気になるかもしれませんが、時間が経つにつれて気にならなくなります。
  • 再び打痕がつく可能性が高い: ギターを頻繁に使用すると新たな打痕が生じる可能性が高いため、修理には無駄な費用がかかります。
  • 音質に影響しない: 打痕や傷はギターの音質にほとんど影響を与えません。主要な音質はギターの構造によって決まります。

打痕が気になるときの考え方

  • 打痕は勲章のようなもの: 打痕や傷は使用されている証拠であり、あなたとギターの共有された時間と経験を象徴しています。
  • ギターは頻繁に弾くことが大切: ギターは使用することでその価値が高まります。適切な保管を心がけつつ、積極的に演奏して楽器のポテンシャルを最大限に引き出しましょう。

このように、ギターの打痕を肯定的に捉え、それを楽器との関係を深める機会と見ることが、音楽生活をより豊かにするための鍵となります。